Без сюрпризов. Как "Одна битва за другой" и "Грешники" поделили "Оскары"-2026

Картина Андерсона победила в шести номинациях, включая "Лучший фильм" и "Лучшая режиссура" (кроме этого, статуэтка досталась Шону Пенну как лучшему актеру второго плана – актер отсутствовал на церемонии из-за поездки в Украину), "Грешники" же Куглера могут похвастаться четырьмя статуэтками – в частности, Майкл Б. Джордан получил "Оскар" за лучшую мужскую роль, став шестым чернокожим актером в истории церемонии, получившим эту награду (после Сидни Пуатье, Дензела Вашингтона, Джейми Фокса, Фореста Уитакера и Уилла Смита). 

Интересно, что Джордан (проделавший на съемках "Грешников" двойную работу, сыграв братьев-близнецов), получил "Оскар", в отличие от своих предшественников, за роль в сугубо развлекательной картине – пусть и эффектно вдохнувшей новую жизнь в жанр "вампирского кино". К слову, у "Грешников" было 16 рекордных номинаций – так что, положа руку на сердце, четыре статуэтки при таком раскладе являются не таким уж впечатляющим результатом.

Что касается лучшей женской роли, то ирландская актриса Джесси Бакли воспроизвела в полной мере свой триумф на "Золотом глобусе", получив статуэтку за свою работу в "Хамнете" Хлои Чжао. Бакли обошла таких именитых (и звездных) коллег, как Эмма Стоун (которая номинировалась за роль в "Бугонии" Йоргоса Лантимоса) и Кейт Хадсон (номинация за роль в музыкальной драме "Песня любви", в которой партнером актрисы был Хью Джекман).

Шаламе, опера и балет

Нельзя не отметить, что свой долгожданный успех на "Глобусе" так и не смог повторить, в отличие от Бакли, Тимоти Шаламе – тогда, в январе, 30-летний актер получил награду за роль в картине "Марти Суприм" и долгое время казалось, что он почти наверняка станет обладателем еще и "оскаровской" статуэтки. Роль Марти Маузера, молодого человека, одержимого желанием прославиться с помощью побед в настольном теннисе, и в самом деле оказалась едва ли не самой яркой в фильмографии Шаламе – и это при том, что ему уже довелось сыграть и короля Англии, и и межпланетного правителя, и Боба Дилана, и даже каннибала. 

В "Марти Суприме", картине Джоша Сафди (режиссер также номинировался на "Оскар"), действие которой происходит в пятидесятых годах прошлого века, герой Тимоти носит очки и довольно мерзкие тонкие усики – но это не главное. Марти Маузер способен обрушиться с потолка, принимая при этом ванную (фильм, заметьте, не является комедией), соблазняет бывших кинозвезд (в исполнении Гвинет Пэлтроу) намного старше его самым наглым образом, и вообще ведет себя не слишком достойно, а часто и просто нелепо – и при этом остается интересным зрителю каждую минуту экранного времени. 

Но то ли недавние неосторожные высказывания Шаламе по поводу современного состояния балета и оперы (в нашумевшей беседе с Мэттью Макконахи Тимоти заявил, что не хотел бы работать в этих сферах, потому что сейчас они "никого не волнуют") и в самом деле возымели действие на академиков, то ли те посчитали, что актеру пока достаточно и "Золотого глобуса" — однако Тимоти, явившись на церемонию во всем белом, покинул ее ни с чем. Ведущий мероприятия Конан О’Брайен, конечно же, не упустил возможности пошутить над актером, и завел разговор о любителях оперы и балета, которые "разъярены, потому что ты забыл упомянуть еще и джаз".

Майкл Б. Джордан, получив свой "Оскар", оставил без статуэтки не только Шаламе, но и Итана Хоука (великолепно сыгравшего поэта-песенника Лоренца Харта в биографической драме "Голубая луна"), а также Леонардо Ди Каприо. Тем временем, многие поклонники Ди Каприо не без оснований надеялись на то, что актер получит свой второй "Оскар" за главную мужскую роль в андерсоновской "Битве" — его Боб Фергюсон и в самом деле получился неотразимым при всей своей внешней неказистости и даже комичности.

Именно герой Ди Каприо присутствует почти во всех самых ярких, ключевых и забавных эпизодах почти трехчасовой картины. Это касается той трогательной сцены, в которой Боб Фергюсон является в школу повзрослевшей дочери и пускает слезу, услышав рассказ преподавателя об успехах Уиллы, выросшей без матери. Это безусловно касается эпизода, в котором похмельный Боб демонстрирует приступ отцовской любви и паранойи, встречая на крыльце своего дома приятелей дочери – но особенно хорош Ди Каприо в те моменты, когда мучительно и безуспешно пытается вспомнить революционные пароли и явки, безнадежно забытые за долгие годы лежания на диване с косяком в руке. 

В роли Боба Ди Каприо фактически достиг совершенства в том, в чем упражнялся еще со времен "Однажды в Голливуде" Тарантино – образ мужчины средних лет, который слишком часто поступает неправильно и к тому же вечно не в ладах с меняющимся миром, на этот раз получился идеальным. Однако актер остался без статуэтки, хоть и поднимался на сцену вместе с остальной командой картины Пола Томаса Андерсона.

Стрижка Шона Пенна и "Оскар"

Да, 65-летний Шон Пенн безусловно достоин награды за роль маниакального полковника Стивена Локджо – безумного, фанатичного и даже более фриковатого, чем герой Ди Каприо. Незабываемая стрижка Локджо, этот хохолок седых волос на выбритой голове (Локджо имеет обыкновение доставать расческу, точнее старомодный гребешок, и тщательно его прилизывать) наверняка займет такое же видное место в истории кинематографа, как, скажем, зловещая челка героя Хавьера Бардема в оскароносных "Старикам тут не место" братьев Коэнов. 

Но, конечно же, дело не только в стрижке. Локджо, биологический отец той самой Уиллы, является не просто отрицательным персонажем, считающим себя сверхчеловеком – он натуральное воплощение современного зла, а заодно и всего того, что сам Шон Пенн ненавидит в реальной жизни. Это уже третий "Оскар" Пенна (первые два – за главную мужскую роль в картинах "Таинственная река" и "Харви Милк").

Картина заслуженно получила "Оскар" еще и за лучший кастинг (награда вручалась впервые в истории церемонии). Но как же быть с Бенисио дель Торо, еще одного козырем в действительно превосходном актерском составе "Битвы"?

Дель Торо тоже номинировался как актер второго плана — и перед академиками стоял и в самом деле непростой выбор. Едва ли дель Торо уступал Шону Пенну – его великолепный Сенсей был чуть ли не единственным персонажем фильма, кроме юной Уиллы, который вызывал уважение, а не сочувствие, раздражение или смех. При этом Сенсей, как и Фергюсон, не был плакатным героем, и умел пошутить – но всегда действовал не только правильно и решительно, но и быстро. Без награды в этой номинации остался, к слову, не только дель Торо, но и австралийский актер Джейкоб Элорди, новейший секс-символ – который заслуживал статуэтки хотя бы за смелость радикально сменить имидж, сыграв монстра в "Франкенштейне".

Кстати, об упомянутом Хавьере Бардеме – пусть спортивная драма Джозефа Косински "F1", в котором испанский актер составил отличный дуэт с Брэдом Питтом (сыграв профессионального гонщика не первой молодости) и получила "технический" "Оскар" за лучший звук, в целом фильм оказался незаслуженно обделен вниманием академии. Да, картина была представлена в номинации "Лучший фильм года" — но в ее победу никто особо не верил. Тем не менее, именно победа "F1" была бы большим ( и даже приятным) сюрпризом – как раз такие по-хорошему простые и понятные абсолютно всем фильмы, снятые по рецептам старой школы, уже слишком давно не бывали отмеченными "Оскаром".

Что касается лучшего международного полнометражного фильма, то в этой номинации (тоже вполне предсказуемо) победителем стала картина "Сентиментальная ценность" норвежского режиссера Йоакима Триера, уже успевшая получить, среди прочих наград, Гран-при в Каннах.

Фильм Триера, как и в случае с его предыдущей работой, "Худшим человеком на свете" превосходно и наглядно демонстрирует все показательные процессы, происходящие в современном европейском кино. Впрочем, у скандинавских режиссеров (достаточно вспомнить Бергмана) всегда превосходно получалось рассказать о том, какими сложными, запутанными и противоречивыми могут быть отношения в большой семье со скелетами в шкафу и тараканами в других местах – особенно если ее члены являются творческими и амбициозными людьми.

Ренате Реинсве имела все шансы получить статуэтку как лучшая актриса (собственно, она и играет в фильме актрису со всеми присущими профессии сложными личностными проблемами, и делает это мастерски) – но победа досталась уже упомянутой Джесси Бакли из "Хамнета", картины любопытной, но не более того.